在现今电影如流水线生产、极剧商业化的年代，各种各样的电影充斥了人们的视野，然而什么样的电影才能吸引观众进入电影院观看，什么样的电影在获得票房的同时收获的是口碑与荣誉，是好电影。对电影而言，好导演才能拍出好电影，才能名利双收。导演自身的素质与文化内涵，对电影的认识与把握等等，都对电影是否叫座又卖座起到至关重要的作用。

  电影品质缺失

  2012年至2013年初国内相继上映数部电影，大部分电影取得不俗的票房，除却一贯票房不低的国外进口影片，多数电影都是有票房而无口碑的，其中《画皮Ⅱ》是首部票房过7亿的华语电影，是2012年华语电影票房冠军。新锐导演乌尔善紧跟时代潮流，顺应市场，在电影中采用3D技术，画面奢华、绚丽、魔幻，绚丽的视效、优美的画质为观众带来不一样的体验。然而与票房相较其评价却是好坏参半，好在电影对先进技术的运用与画面的无与伦比，坏在剧情的凋谢，有视效而没有内涵，导演不擅长讲故事，就把精力全部放在视觉表现上，剧情没有深度，失了韵味。由傅华阳导演、湖南台著名主持人团体“快乐家族”领衔主演的电影《快乐大本营之快乐到家》是一部贺岁喜剧、“爆米花”电影，在湖南台的巨大影响力和强大的宣传攻势下，使其在票房上大赚，然而大多数观众的观后感是后悔购票进入电影院观看，作为“爆米花”电影其制作也显得过于粗糙，电影给人不真诚之感。

  《少年派》名利双收

  同样在2012年上映的由著名华人导演李安执导的电影《少年派的奇幻漂流》(Life of Pi)（以下简称少年派）却在这些差强人意的电影中脱颖而出。

  李安近日凭借《少年派》再度问鼎奥斯卡最佳导演奖，影片也囊括了最佳摄影奖、最佳视觉效果奖和最佳配乐奖等4项大奖。此片自上映以来，受到多方好评，虽在北美票房慢热，然而此片借口碑发酵，北美票房超过1亿美元大关，全球票房超越5亿美元票房里程碑，最终在国内外票房均获不俗成绩。

  美国媒体给《少年派》打出了近80分的综合评分，在影评网站烂番茄上，该片保鲜度达到86%。《洛杉矶时报》《时代周刊》《好莱坞报道者》《完全电影》《环球邮报》等多家媒体打出满分：认为李安将艺术与科技、电影与原著漂亮结合。

  截止2012年12月23日下线，在全球票房市场上，《少年派》已获得约2.35亿美元的票房，其中中国市场约9030万美元(约5.7亿人民币)的票房。奥斯卡颁奖礼举行后产生得奖效应，多套获奖电影在北美票房均全线反弹。《少年派》在北美上映第15星期，上周票房增长43%，收230万美元，累积票房收1.17亿美元；海外亦激增39%，收280万美元，累收4.77亿美元。

  文学评论者马家辉表示“其他人可能会把《少年派》拍成一部煽情的，特技泛滥的魔幻电影，但李安没有。”马家辉认为这部电影反映了李安本身温柔、节制的性格，他抑制了利用特技对电影加油添醋的冲动，选择如实地还原原著的故事，表达人性本身，是作为艺术家很难得的手法。

  文化赋予电影深度

  《少年派》享誉国内外，是什么铸就了《少年派》的名利双收？是李安，是李安深厚的文化修养、温柔的情怀、过硬的技术、与国际接轨和对市场的把握。

  李安执导的华语片致力于探讨传统与现代的伦理矛盾、东方与西方的文化冲突；英语片亦同样能深入、准确地把握欧美文化心理。他的电影游走于东方的社会现实和传统文化，西方人的细腻心理，以及东西方互通的人类本性，一步步从现象深入本质。李安在曾经待业的六年中，经妻子的支持，不断努力的汲取各种所需的文化知识，慢慢学习、理解、积淀，在此过程中慢慢拥有更深厚的文化修养，然后再缓慢而细致的在电影中将文化内涵表现发扬。李安拍每一部电影都要经历几年的时间，其间不乏在对该部电影所要体现的文化进行理解、揣摩与注解。

  除却《少年派》，李安的作品《理智与情感》、《卧虎藏龙》、《绿巨人》、《断背山》、《色·戒》等等，皆是品质上乘的佳片，虽然其中《断背山》因其敏感的同性恋主题、《色·戒》因其在美国影片分类系统中评为NC-17（即17岁以下不得观看），因床戏、女性角色和对抗战的理解问题等等，两部电影皆引起很大争议，被一部分观众抵制，并且在中国由于电影分级制度的缺失导致《断背山》无法在国内上映，《色·戒》也在删减之后才能上映，票房受到严重影响，但其在国内外的口碑以及在全球的票房也是不差的。在《色·戒》中观众能深刻的感受到家国存亡沉郁的压力、两性的疯狂与人性的无奈在激烈碰撞与无限交汇。

  《断背山》使李安成为首位获得奥斯卡最佳导演奖的华人导演，《断背山》被认为是2005年度最为成功的同性恋题材电影，因敏感的同性恋主题，《断背山》在院线放映时屡遭抵制和挫折：该片仅在全美683家影院上映，但是全美累计票房约8304万美元，海外累计票房约9120美元，且上演以来少有批评之声，影评也呈一边倒的态势。BBC曾如此评价《断背山》：这个关于爱的故事表达出了人性中的一些本质的东西，既自然灼痛又优美细腻。《断背山》的成功为商业至上的保守梦工场好莱坞又开掘出了一处可深挖一番的金矿。

  在引起众多争议，遭遇众多阻碍，李安的电影仍能获得观众的口碑与高票房，原因在于李安赋予电影的深厚文化内涵与极强的文化张力。

  情怀赋予电影性格

  导演对电影都有自己的情怀，李安的电影情怀是温柔的同时也是强势的。李安气质温文儒雅，他的电影情怀使得他的电影手法质朴自然、对白风趣幽默、情节细腻别致、剧情圆融流畅，电影风格“温柔、细腻、节制”。

  李安是做艺术的人，和所有做艺术的人一样，喜欢与众不同，并且要把这些与众不同最为趋同地被大众接受。而他是一个导演，表达的媒介是影片，所以他并不多言，总是利用自身的素质与修养将自己的情怀恰当的融入电影中，对电影精准把握、裁剪得当，电影有深度，又能被广大观众所领悟。

  影评人表示《色·戒》与《断背山》很能表现出李安站得高、看得远。他拍这样一个中日战争大背景下的故事，未带任何政治倾向和民族主义倾向，而突出“人性”，国内很多导演可能都拍不出这样的电影。《断背山》亦是如此，这部电影既没有为同性恋权利呼喊，也没有对同性恋保守的观察，而是体现“人性”，站在制高点宣扬其万无一失的普世价值理念：“爱是可以超越文化差异的，当爱降临时，异性之爱与同性之爱是毫无差别的。”

  莫衷一是是保持电影对观众吸引力的好方法，李安对自己的电影总是不多言，如他曾经的回答“每个人心中都有一把青冥剑，每个人心中都有一座断背山”，他从不直接或轻易下定义，电影总是在中立的制高点处温柔的表现他的哲思，也因为他的不多言，反而使观众对电影的念念不忘，从而使电影以一种强势的姿态留在了观众的脑海且记忆犹新。

  有媒体评论说，这位以“温柔、节制”电影风格见长的导演已经改变了好莱坞：他打破了好莱坞“大明星＋大导演＋三幕式剧本＝全球获利”的模式。李安早已通过自己的电影带给了电影界来自东方的情怀、信仰与哲思。

  国内著名导演王家卫曾经说过电影就是应该被导演用来展现自己，与李安相较而言，他执着自我的电影情怀赋予电影以执着甚至是固执，王家卫拍电影总是不用剧本，任自己的思维信马由缰、无限扩散，他想要通过电影表达出来的思想极富深度与跳跃性，所以执着的对台词对白进行精雕细琢，有时甚至是近乎苛刻的执着。所以王家卫的电影极富深度，却总是晦涩难懂，大部分观众总是难以明白其中深意，他的电影纵然有口碑，但是票房总是差强人意。

  着眼国际结合本土文化

  《理智与情感》使李安进入了好莱坞的视野，而《卧虎藏龙》、《绿巨人》、《断背山》、《色·戒》等电影使他不断的接近好莱坞，走入国际，从而具有国际化视野，李安的电影善于着眼于国际，将中西方文化进行融会贯通，把握市场。

  《卧虎藏龙》的原著是我国经典的武侠类小说，电影里有部分国外电影拍摄技术与思维方式融入浓厚的中国武侠文化中，减少电影里中西方文化之间的阻隔，使外国观众能明白中国的武侠文化，也使中国观众看到令人耳目一新的武侠电影，着眼国际，融入本土文化，把握全球电影市场。

  《少年派》的原著是加拿大作家扬·马特尔（Yann Martel），电影立足外国文化，用华人的细腻，细致的对电影拍摄细节进行掌控，融入深厚的本土文化，利用先进的3D技术，恰当的展现电影本身，顺应电影3D化的国际趋势，李安的眼界在惊人的3D视觉效果加持下，将一部长期被视为“拍不出来”的小说，转化成故事内容精彩、主题强烈又引人深思的大胆创作，适应了国际电影市场的发展形势，吸引了世界观众的目光。《少年派》是李安的3D电影初试啼声之作，3D是新的电影语言，在《少年派》里，它不只让观众陶醉在浩大的规模与冒险之中，也沉浸在剧中人物的情感世界里。

  在国际电影不断发展的同时，国内电影行业也正在不断寻求与国际电影接轨且具有我国本土特色的发展道路。中国著名电影导演，“第五代导演”的代表人物之一的张艺谋近几年也致力于紧跟国际电影前进的步伐，在此方面与李安相较他逊了一筹。

  张艺谋执着于用银幕给人以强烈的视觉冲击，在他看来，好莱坞的电影之所以成功在于它的大制作与炫丽的画面表现给人视觉体验，所以他所追求的就是大制作、画面与视觉效果，然而张艺谋在中西方文化、国际文化方面的积淀稍显不足，过于的追求大制作、画面与视效，却有些忽略了电影的剧情，电影投资花费巨大，票房相较于投资来说盈利较低，并且观众的评价与在国际市场中表现也不尽如人意。

  《满城尽带黄金甲》场面宏大，气势恢宏，明星阵容豪华，场景设计精致，人物妆扮精美，让你给观众体会到视觉盛宴。美国影评人和传媒人普遍用“宏大的正剧奇观”、“视觉上灿烂至极”来评价，而未涉及剧情、文化等，它的剧本是改编自曹禺的代表作《雷雨》，对于了解其中文化的国内观众而言这样不仅失了《雷雨》原有的味道也没有文化的创新，使得整部电影有未脚踏实地之感。《金陵十三钗》的画面美轮美奂，国内外评价多数是关于视效与特效，缺少历史的厚重感。

  好导演才能拍出好电影，而好电影才会享誉国际，实现名利双收，电影的品质是关键。